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第120章 《金歌》

  《金歌》每期由四位專業評委打分,評委構成涵蓋歌王級人物、音樂創作大師、市場分析師以及平台運營代表,分別從傳唱度、藝術性、流行性和市場競爭力等多個維度進行評判。

  同時,線上還會開啟網絡投票,大芒果台VIP會員每人一票。

  如果一首歌獲得四位評委全部通過,便可直接晉級下一輪。

  否則便取評委票數和網絡投票數中的較低值決定去留。

  這種賽制在音綜里算得上硬核,對嘉賓的綜合實力要求極高。

  另外還有一個靈活機制。

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  歌曲創作完成後,可以自己唱,也可以邀請其他歌手代唱。

  畢竟內地來的嘉賓未必都能駕馭粵語,而合作唱片公司旗下也有不少專業歌手可以配合。

  《金歌》可以說是大芒果本年度重大項目之一,真金白銀砸下去了不老少錢。

  這與《周六,你好嗎》可不一樣,照理說真輪不上閃星團的。

  能來,不用想,肯定是林家在背後使的力。

  林家在香江的勢力,遠比普通人想像的要深遠得多。

  雖然在內地他們低調行事,幾乎不主動曝光。

  但在香江,誰不知道林家的大名?

  林家早年本是觀海市的老牌富商,戰亂時期帶著巨額財富南下,在香江紮下了根。

  百年來產業遍布各個領域,其中林予歌所在的這一支,主攻的便是文娛業。

  從早期的電影公司到後來的唱片公司、電視台業務、經紀公司,一步一個腳印地鋪開,逐漸坐穩了行業巨頭的位置。

  當然,在那個年代的香江,任何一個做到這種規模的家族都不可能只有檯面上的生意,灰色地帶的背景幾乎是標配。

  但那些往事早已被時間掩埋,如今的林家是規規矩矩的商業巨擘,連港府舉辦大型文化活動都少不了他們的身影。

  來了林家的地頭,自然不會被安排去住什麼酒店。

  車子沿著盤山公路一路向上,穿過一片安靜的林蔭道,最後停在一棟位於香江頂級富人區的別墅門前。

  別墅不大,但設計極考究。

  落地窗幾乎占滿整面外牆,燈火通明,透過玻璃能看見裡面溫暖的木質裝潢和簡潔不失質感的家具。

  站在露台上,整個維多利亞港的夜景盡收眼底。

  對岸的摩天大樓群燈火璀璨,海面倒映著一片流動的金色光暈,像被揉碎的星河鋪在水面上。

  不愧是全世界著名的夜景。

  姜哲站在露台上看了一會兒,風從海面吹過來,帶著一絲微涼和鹹濕。

  身後的林予歌不知什麼時候走了過來,語氣依舊淡得像白開水:「明天早上八點出發,早點休息。」

  之所以要這麼早出發,是因為《金歌》的錄製地點並不在香江,而是在深圳。

  節目組在那邊租下了一個大型影棚,場地寬敞、設備齊全,足夠支撐整季節目的舞台搭建和後期製作需求。

  那為什麼林予歌和姜哲還要先來香江呢?

  因為《金歌》第一期要做足聲勢,打出聲響,節目組特意在香江搭了一個外景舞台。

  林予歌想著反正都要來,不如直接住家裡,省得折騰酒店。

  再說,香江有家嘛。

  至於節目組為什麼要把錄製拆成兩地,不直接在香江拍完——說到底,還是成本問題。

  香江的場地租金和人工費用比深圳貴出一大截,同樣規模的影棚和班底,在深圳能省下將近一半的預算,而且場地還更大、更靈活。

  加上現在兩地往來手續簡便,往返通關也不是什麼麻煩事,權衡下來,深圳無疑是更優解。

  但除了帳面成本,還有一些「看不見的隱形成本」。

  在香江的影視行業里,從工會到基層工作人員,本地班底構成比較複雜。

  不少老一輩從業者對外來團隊、尤其是內地團隊,心裡是帶著隔閡的。

  倒不是說這些人本性有多壞,更多是一種根植於時代變遷里的心理落差。

  八九十年代,香江遍地是黃金,內地還處在改革開放初期,那時的香江人看內地人,多少帶著點「看窮親戚」的姿態。

  雖然嘴上不一定說,心裡卻覺得高出一等。

  可到了近二十年,內地經濟飛速發展,一線城市的基礎設施、市場規模和資本體量早已反超香江,巨大的反差讓一些人一時難以消化。

  於是「看窮親戚」變成了「看暴發戶」——你有錢,但你沒文化;你發展快,但你沒底蘊。

  反正總能找到一個角度,維持自己最後的優越感。

  這種心理在娛樂圈尤其明顯。

  香江影視音樂曾經是整個華語圈的明珠,那個黃金時代不僅是內地人仰望的存在,也是香江人自己最驕傲的記憶。

  如今時代變了,輝煌不再,但那一批走過黃金年代的老藝人、老製作人還在,他們懷念過去,也渴望復興。

  只是在路徑選擇和心態調整上,他們的步伐遠不如市場變化的節奏快。

  當然,這不是說所有香江從業者都如此。

  新一代的年輕人接受的是更開放、更多元的教育,對內地並沒有太多偏見。

  只是目前行業內掌握話語權的依舊是老一輩,他們做事有經驗、有資源,但也有放不下的舊習慣。

  結果就是很擰巴。

  他們一邊瞧不上內地市場的那套打法,一邊又放不下內地龐大的觀眾基數和資本體量;

  一邊說內地影視沒有藝術性,一邊又暗地裡爭搶北上發展的名額。

  一些來內地發展多年的香江藝人,卻連普通話都說不利索。

  也不是說不能帶口音。

  倒不如說這也是一種特色。

  有些節目甚至特意強調這一點,通過要求香江藝人用誇張的普通話來製造笑料。

  就跟東北藝人的口音一樣,一聽便能逗樂觀眾。

  是一種效果。

  但是上節目聽不懂講不明,甚至只講粵語甚至英語的藝人,態度如何,大家心裡其實都有數。

  大芒果台估計早期合作時,沒少因為溝通不暢、臨時消極怠工、甚至故意刁難的事吃過啞巴虧。

  這回他們學聰明了。

  在《金歌》上索性組建了自己的核心班底,全部從內地調配,從導演到攝像到燈光音響,清一色是自己人,省心省力,也杜絕了不必要的麻煩。

  到了香江這邊拍外景,需要用到當地工會的人手,節目組也會提前做好預案,明確分工和職責,減少溝通摩擦。

  足可見他們做了大量的前期工作,是真心想做好這檔節目。